現在ARTS ITOYAで滞在制作中のオランダ出身アーティスト、Mai Marie Choon Dijiksmaの滞在制作発表「Taping Time」を開催いたします。 日時　9月23日(金)、24日(土) 入場料無料 時間　金曜日11:00～17:00、　土曜日金曜日11:00～16:00 ※23日15時よりアーティストトークを行います。 Taping time 作品サイズ: 380 x 310 cm 14 日間のテーピング作業 日本語には、二つの物体の間の空白を表す「間」という言葉がある。「間」の概念は常に再定義され、単に空白や負の空間としてではなく、生命を含む空間として理解されている。この体験は、私の「間」に対する理解を再定義するものであり、「間」は文字で合理化することはできず、むしろ空間を体験する感覚によって理解されるものであることを理解するようになった。糸島や武雄を自転車で回り、刻々と変化する周囲の環境や山の風景を体験したことは、言葉では説明できないほどです。 スタジオ武雄で制作したインスタレーションも、自分自身へのサプライズです。武雄という街は、昔はもっと活気があったと思うし、特にスタジオのあるエリアはそうだと思う。スタジオの窓・壁にテープを貼り始めました。壁に時間を重ねていき、時には8時間で15cmの高さしかないテープを貼る。毎日これを行うことで、通りのリズムを体験することができます。ドラッグストアが開店し、地元の人が食料品を買い、子供たちが学校に行き、また家に帰る。ここにあるものを包んだり、テープで留めたり、記憶を取り込んだり、刻印を残したり、あるいは空間を化石化したり。これらの痕跡を捉えることで、時間や空間に影響を与え、私と「間」の関係を再構築するのです。 Taping time Size: 380 x 310 cm 14 days of taping In the Japanese language there is a word for the void between two objects; ‘MA’ (間) The concept of ‘MA’ is continuously re-defined […]

現在ARTS ITOYAで滞在制作中のオ－ストラリア出身アーティスト、Greta Edmondsonの滞在制作発表「Storytime」を開催いたします。   日時　9月23日(金)、24日(土) 入場料無料 時間　金曜日11:00～17:00、　土曜日金曜日11:00～16:00  ※23日15時よりアーティストトークを行います。   ストーリータイムは、物語としての場所という概念を探求し、私たちが物語の観察者から物語の中の登場人物へとどのように変容していくかを描いています。 山々に囲まれた隠れ家的な街では、朝昼晩と音楽が流れ、あなたを次の行動へと導きます。  ブランドマスコットが無口なキャラクターのように風景を彩り、あなたの旅を静かに応援しながら、遠くへ、次の知らない道へと自転車を走らせます。  徐々に、この街の日常生活に慣れていく。主人公たちと出会い、彼らの物語を知り、自分の好きなこと、行きたい場所を見つける。 やがて、あなたもこの町の物語に参加するキャストのひとりとなるのです。あなたの周りには、あなたに微笑み返す仲間がいます。   Storytime explores the concept of place as narrative, and how we transform from the observer of a story to a character within it. In a concealed town enveloped by mountains, music plays in the streets at morning, noon and night, guiding […]

ARTS ITOYAで滞在制作中の、アメリカ出身アーティスト、エナ・ゾラーズのレジデンス滞在成果を発表する個展”The Mountain”を開催いたします。   エナ・ゾラーズ Anna Zoladz 個展 (Visual artist/United of States of America)   “The Mountain” 12月22日(土)〜24日(月) 13:00〜17:00 入場料無料   〜アーティスト紹介〜�Anna Zoladz エナ・ゾラーズは、現在アラバマ州バーミンガムに活動拠点を置くアーティスト兼ゲームデザイナー、2016年にアラバマ大学バーミンガム校にて美術学士号を取得しました。 神話、記憶と自然の関係を調べ、その繋がりに着目した作品を展開しています。

My Professional life for 40 years was in Science and Business with my main hobby being painting. Since retirement I have been able to more fully participate in the art world as a Practising Artist, in Art Societies, and now also as a Teacher of Water Colour painting. I have been on the Council and […]

Alexis HIllの個展「Heavy Air」を開催いたします。 このたびARTS ITOYAで滞在制作中の作家Alexis Hillの個展「Heavy Air」を6月24日(日)に開催いたします。 Alexis Hill アレキシス・ヒルは、米国のニューハンプシャー州ハノーバーに活動拠点を置く版画家です。ダートマス大学にて芸術学部の学士号を2017年に取得、中東研究と美術制作ほか版画を学ぶ。現在は母校の美術制作科に勤務しています。 作品は屋内とその形状、また人物に特化し、抽象さや物々が重なり合う様子と形や表面の質感との関連性を扱います。木版画での制作が主で、シンプルな制作方法で水性と油性のインクを使用します。 以下本人からのメッセージです。 今回の私のテーマといっていい作品とは、糸島のアーティスト・イン・レジデンスStudio Kuraのときから継続しているもの、それは建造物の監察である。 武雄温泉に暮らしてみて、建造物には色があるのだと気が付いた。それは、その土地に生活してみて初めて分かることだろう。 6月は私にとってのシュールな月だった。雨、漂う靄それは、先が見えない、宙に漂っているかのようだった。それに、この雰囲気がどのように都市の建造物と相互作用するのかを知りたかった。 今回のタイトルである“Heavy Air” “重たい雨”とは、蒸し暑く、湿った６月のことはもちろんであるが、私の心を見透かしたようにも思えるのだ。 私の作品では、色の層によって、建物と建物の重ね合うことで生まれる、形や、また空間に、どのような空気が存在するのかを表現した。 私は、靄を通して見る、質量のある色、つまり、人里離れた土地にいるという不安の感情と動揺、私自身に興味はつきないのである。

Alexis Hill (United States) Residency: June 2018 Alexis Hill is a printmaker based in Hanover, NH(New Hampshire) in the United States. She completed her Bachelor of the Arts at Dartmouth College in Middle Eastern Studies and Studio Art with a focus in printmaking in 2017 and now works in the Studio Art Department of her […]